男主是上世纪东南亚一个小岛国的王。他被女主深深伤害过。女主有一个虎牙，欧洲笑起来超级迷人。当女主消失后，欧洲男主特爱睡觉，因为他不想去想念女主。以前有多甜，现在有多虐。男主终于娶到女主，他决定好好折磨一下这个长相可爱、行为可恶的女主。可是，男主内心深处实在太爱女主了，所以，他和她的日常生活，一直处在误解与甜蜜之中。说不出的话语最诚恳，看不到的内心都忠贞。女主每每示爱，男主都会更加误会。生活中总是有这两种情况，一种是不说话的痛苦，另一种是不说话的微笑。可是相爱的两个人，又不是哑巴，所有能开口说的话，都能传递滚烫热辣的爱，怎么就打动不了对方呢。最终，真爱这粒种子，在两个人心中开了花，虐恋被甜甜的笑战胜了。
回复 :在世界末日之后，两个女人发现自己在一个荒岛上遭遇船难，孤立无援。当这两个女孩为生存而战时，她们的共同经历以她们从未想象过的方式将她们联系在一起。
回复 :林益当年差多年，仍是散仔一名，心有不甘，时欲“发围”。此时林的外甥水牛从美国回来渡假，因帮助在酒吧邂逅的席梦思。因而令林、思及自己卷入一宗侵吞军火交易的罪行之中……
回复 :有人戏称这部电影是“四个男人的一台戏”。影片中基本没有特别引人的情节，没有激烈的动作打斗场面，甚至没有撩人心弦的爱情故事，然而绕有趣味的是，影片除却赢得了1700万观众，还被当时权威电影杂志《苏联银幕》评为1983年最佳影片。这样一部既叫座又叫好的影片讲述了前苏联20年代四个青年音乐家组办爵士乐队的故事。在那样一个“火红的年代”，属于“资本主义意识形态”的爵士乐很难被苏联官方接受。出现在影片中几乎所有文化场合的标语“艺术要为劳动人民服务！”是那个时代的典型象征。四个热爱爵士乐的青年就这样不合时宜、一波三折地进行着他们“不可能完成的任务”。影片拍摄完成的80年代，苏联人已经开始通过一些“非法渠道”接触西方文化，当时，《巴黎最后的探戈》录像带开始半地下流行，持不同政见歌手的音乐会也几乎场场爆满。因此，在这样一种社会背景下影片中发生的故事立刻能得到观众的认同，主人公们对理想的执着、对自我价值的肯定、对友谊的坚持也让人感觉亲近和鼓舞。影片运用幽默诙谐的手法对时代进行嘲讽，用优美的音乐旋律和舞蹈动作打动观众，一个本应沉重的题材得以让人轻松地内省。导演卡·沙赫纳扎罗夫、编剧亚·巴拉基杨斯基、摄影弗·舍弗兹伊克构成了一个强力组合， 剧本经过10次修改，人物性格设计上的差异赋予了演员极大的发挥空间。透视片中时代里的个体、音乐里的个性，我们看到一种俄罗斯哲学的智慧。或许有一天，你已经忘记了影片故事的情节，但是某些掺杂着辛酸与甜蜜、沮丧与欣喜的电影画面会在脑海中悄然浮现。影片获1984年法国格勒诺布尔国际音乐片电影节评委会特别奖，波兰罗兹国际电影节银奖，并参展1984年伦敦、芝加哥、贝尔格莱德等电影节。
